Марк Розовский PRO 85

Не буду вас интриговать, «PRO 85»- это название юбилейного вечера, посвященного 85-летию руководителя театра «У Никитских ворот» Марка Розовского.

С этим театром у меня связана не совсем приятная личная история.

Много лет назад, учась в Литературном институте на семинаре драматургии, я разносила по театрам свои пьесы. Именно разносила: тогда интернет был в зачаточном состоянии, компьютеры стоили очень дорого и дома мало у кого были, поэтому я распечатывала пьесы на пишущей машинке, обзванивала театры и лично развозила пухлые папки.

Кстати, пьесы были прочитаны и одобрены руководителем моего семинара Инной Люциановной Вишневской. Можете прогуглить и узнать кто это. То есть, пьесы не были плодом творчества какого-то непонятного графомана. В Литинститут графоманов не принимают даже за деньги, а я и вовсе училась бесплатно- прошла по конкурсу.

Но дело даже не в этом.

Сайты тогда тоже мало у кого были, поэтому я брала телефоны театров из адресных книг. Так я и добралась до Литчасти театра «У Никитских ворот».

Мне ответила приятная девушка, попросившая оставить папочку с пьесой на проходной.

Я оставила и приложила к пьесе автобиографию, ну, чтобы было видно, что я не просто какой-то сумасшедший графоман.

Через несколько дней я перезвонила, и девушка из Литчасти подтвердила, что, да, пьесу она получила, но пока еще не ознакомилась. Перезвоните через пару недель.

Так вот, эта «пара недель» продолжалась полгода. Полгода я названивала приятной девушке из Литчасти. При этом я не из тех авторов, которые считают себя гениями и требуют в случае отказа каких-то объяснений. Ну, не подошло, так не подошло.

Но даже простого «не подошло» я не услышала. Каждый раз мне говорили, что пьеса еще не прочитана и просили перезвонить.

Через полгода мне это порядком надоело, и я попросила вернуть пьесу- оставить на проходной, а я заберу. Напоминаю, что тогда интернет был в зачаточном состоянии, приходилось все печатать на пишущей машинке,- так что каждый экземпляр был на счету.

В ответ девушка, ничуть не смутившись, сообщила:

— А у меня вашей пьесы и нет.

— Как нет?!- изумилась я.- Вы же мне подтвердили, что ее получили!

— Ничего не знаю,- ответили на другом конце провода.- Нет у меня вашей пьесы. Не получала.

Нет, к самому Марку Розовскому претензий нет: не может же он контролировать абсолютно все, но осадочек остался.

Кстати, юбилейный вечер проходил почему-то не в его родном театре, а в Центральном Доме Литераторов, в большом зале.

Народу собралось много, по большей части пенсионеры. Но это и понятно: Розовский- это, что называется, «последний из могикан»- режиссеров, создававших свои театры в советские 60-70-80-е годы. Табаков, Волчек, Захаров нас уже покинули, а вот Розовский не только справил солидный юбилей, но и, что немаловажно, справил его в здравом уме, даже книги пишет- в фойе продавались пухлые томики его пьес и воспоминаний.

Очевидно, он из тех, кто пишет в ЗОЖ : «мне 90 лет, здоровье подводит- по ночам стали зудеть пятки, подскажите, что делать».

Сам вечер состоял из двух частей: встречи с юбиляром и спектакля театра «У Никитских ворот» «Концерт Высоцкого в НИИ».

В начале вечера на сцену бодро вышел юбиляр и прочитал стихотворение Бориса Пастернака «Быть знаменитым некрасиво»:

Цель творчества- самоотдача,

А не шумиха, не успех.

Позорно, ничего не знача,

Быть притчей на устах у всех.

При этом юбиляр продемонстрировал отличную память и море обаяния.

А стихотворение, кстати, очень актуальное по нынешним временам, когда кроме как скандалами и шумихой продвинуться и завоевать успех очень сложно, и на коне всякие скандальные оли бузовы, вали карнавалы и даши корейки.

Далее последовал небольшой автобиографический фильм и выступления друзей, из которых больше всего запомнился Геннадий Хазанов, поздравивший юбиляра виртуально и рассказавший пару хохм вроде «Если гора не идет к Магомету, значит, Моисей заплатил больше».

На этом официальная часть закончилась и настала очередь спектакля «Концерт Высоцкого в НИИ».

Я почему-то была уверена, что это пьеса времен застоя, но оказалось, что, нет, это относительно современная постановка.

Да и , действительно, кто бы разрешил ставить такую пьесу во времена застоя?

И вот тут народ ломанулся к выходу.

Во-первых, мне кажется, здесь классический пример сбивающего с толку названия. Зритель-то ждет концерт, думает, что вот выйдет на сцену Высоцкий и споет. И это что-то вроде уже идущих спектаклей «Песни нашего двора» и «Песни нашей коммуналки».

А песен никаких и нет (впрочем, может, и есть где-то в конце, но я не досмотрела), а есть скандал, начавшийся после того, как в некоем НИИ времен застоя было вывешено объявление о предстоящем концерте Высоцкого.

Действие пьесы происходит в кабинете директора НИИ. Антураж соблюден: непрезентабельная мебель советских времен, дисковые телефоны и, для пущей правдоподобности, портрет Брежнева на стене.

Правда, секретарша директора выглядит совсем не по-советски: ну не носили тогда таких обтягивающих коротких юбок и блузок.

Сюжет пьесы вертится вокруг злосчастного предстоящего концерта: начальство требует его отменить и снять объявление, работники НИИ против.

Где-то через полчаса ора, криков и разбирательств я потихонечку пошла к выходу. Ну не воспринимаю я спектакли, сюжет которых построен на разборках и скандалах. А чтобы поностальгировать по советским временам хватит и получаса.

К тому же организаторы вечера допустили еще одну ошибку: не сделали антракт между первой частью и спектаклем. А сидеть без перерыва два с половиной часа подряд тяжеловато.

Шла домой и думала, как плохо хорошо мы жили: у людей забот не было, кроме как на концерт Высоцкого сходить…

Обсудить статью можно в моем блоге Яндекс Дзен.